Le MacParis, Automne 2018 au Bastille Design Center

Le MacParis, Automne 2018 est le rendez-vous incontournable de l’art contemporain et le découvreur de nouveaux talents. L’exposition s’est tenue pour une nouvelle édition du 13 au 18 novembre dernier au Bastille Design Center dans le 11e arrondissement de Paris.

L’association MAC 2000, association sans but lucratif, a organisé cette exposition afin de promouvoir l’art contemporain dans la capitale.

Ce sont 23 plasticiens, peintres, créateurs de volumes ou d’installations, photographes, dessinateurs, graveurs ou plasticiens pluridisciplinaires sélectionnés parmi plus de 1 000 dossiers de candidature.

Les artistes furent présents pendant toute la durée de la manifestation (6 jours) pour répondre aux questions des visiteurs et expliquer leur travail et vendre leurs oeuvres. Le MacParis est un espace de convivialité et d’échanges autour de l’Art et de la Créativité. En trente ans, MacParis est devenu le rendez-vous de la création plastique contemporaine.

Le MacParis offre aux amateurs d’art, aux professionnels de découvrir de nouveaux talents, de nouveaux courants. Le public peut échanger avec les artistes sur leur parcours et sur leur démarche artistique.

Tous les exposants exposent chaque année ont à chaque fois nouveaux exposent gratuitement. Ouverte à tous les styles de l’expression plastique contemporaine. Le Mac Paris met en exergue une forme d’art éloignée des circuits classique.

Ce rendez-vous constitue un véritable tremplin pour les artistes, grâce aux collectionneurs, commissaires d’exposition, galeristes, responsables de lieux d’exposition, journalistes spécialisés et critiques d’art fidèles à cette exposition.

Parmi les artistes exposants, l’artiste Philippe Chardon a exposé ses œuvres empreintes de profondeur et plein de vie, de lumière et en mouvement, Chantal Atelin travaille le métal après avoir longtemps travaillé le marbre (sculptures), Marta Santos œuvre dans une autre catégorie d’art, des peluches associées, des chaises retravaillées, Yola Aurouze travaille et associe les images qu’elle colle pour en faire une œuvre, Christophe Dalecki utilise toujours des matériaux de recyclage et nous rappelle le végétal et l’environnement à chaque création. Quand à Max Lanci, l’artiste travaille la parrafine pour sa ressemblance avec la couleur de la peau, son toucher, sa translucidité…Chaque artiste a son style, sa marque de fabrique.